创意产业星火燎原

创意产业其实由来已久，据说，最早的文化创意产业的实践出现在18世纪的英国。只是长期以来，创意一直没有被看做产业，或者产业化程度不高。1986年，美国著名经济学家罗默就曾撰文指出，新创意会衍生出无穷的新产品、新市场和财富创造的新机会。他的这种理念最终被聪明的英国人首先接受。短短几年时间，创意产业如雨后春笋般出现在全球各发达国家。 

创意产业的定义实际上很宽泛，英国创意产业专责小组曾对创意产业下过一个定义：“源于个人创造力与技能及才华、通过知识产权的生成和取用、具有创造财富并增加就业潜力的产业”。具体说来，创意产业可分五大类：研发设计创意（包括信息服务业、软件业、工业设计、广告设计）、建筑设计创意（室内设计、工程技术与城市规划）、文化传媒创意（动漫、电影、音像、网游）、咨询策划创意（咨询策划、会议及展览服务）和时尚消费创意（时尚设计、旅游业）。

由于各个国家和地区的经济社会发展阶段以及文化背景的不同，创意产业大致有三种类型：一是以英国和美国为代表的欧美型，其创意产业以文化产业为主体，较多地涵盖精神产品层面；二是以日本、韩国为代表的亚太型，其创意产业以文化产业和产业服务为主体，兼顾了精神产品和物质产品两个层面；三是以中国内地为代表的本土型，其创意产业以产业服务为主体，更突出地强调物质产品层面。

目前，创意产业作为利润增长性强、就业容量大的新兴产业，正在国际上形成发展热潮。英国学者约翰·霍金斯在《创意经济》一书中指出，全世界创意经济每天创造220亿美元，并以5%的年增长速度递增。

中国的朝阳产业

调查数据显示，2004年创意企业的平均利润率为9.47%，在2005年以及2006年，创意产业平均利润率继续强劲增长，利润增长率已经连续三年超过当年GDP增长率，充分表明创意产业在国内的朝阳性质。

而在此期间，国家关于文化创意产业的政策也开始出台。2006年发布的《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》对促进文化创意产业发展进行了规划。在具体的行业政策方面，有2006年4月国务院办公厅转发了财政部等10部门共同制定的《关于推动中国动漫产业发展的若干意见》。而十七大报告中，“文化大发展大繁荣”、“文化创造活力”、“文化软实力”、“文化权益”、“文化生产力”、“文化产业群”等新名词更是频频闪现，显示其在国民经济中地位日益重要。

中国传统的创意产品在世界市场上也越来越受欢迎，“它融合了传统和现代技术，这些都是中国繁荣的重要因素”。数字创意内容、出版和设计，以及艺术品可以说是最有竞争力的创意项目，这就使得中国成为第三大创意产品和服务的出口国，占据了亚洲新兴创意产业的领先地位。

做大之路仍需“求索”

在创意产业快速发展的同时，问题也在凸现。中国的创意产业发展，亟需突破资金、技术、人才等问题。调查显示，82.09%的企业认为目前中国创意产业需要更多政策扶持和产业引导，超过六成的企业期盼资金的扶持和建立完善创意产业社会化服务体系。

对于创意产业自身来说，除了应该重视产品的内在质量，完善相关机制外，最重要的应该要马上加强渠道建设，建立健全配套完善的营销推广服务体系，真正让创意走进寻常百姓家。

另外，要注意在管理上更多地吸收借鉴国际上先进的管理经验，克服国内企业的传统弊端。在建立企业内部模块化管理体系之后，要更多地在模块之间的融合和协调环节上多下工夫，使整个企业系统整合，高效运作。